Modernisme Catalan

 

Le modernisme est un courant architectural qui se développa en Catalogne approximativement entre 1988 et 1911. Ce mouvement correspond à une volonté d'étendre le style Catalan, en réponse à un désir de créer un style unique pour ce pays. Ce courant sera influencé par les courants étrangers tels que l'Art Moderne, l'Art Nouveau, le Jugendstil, le Liberty et la Sécession Viennoise, mais est issu à l'origine d'une profonde aspiration à synthétiser l'esthétisme, le courant poétique, le progressisme technologique, le réalisme tragique littéraire et la tradition néo-médiévale de la Renaissance. En dépit de cette volonté de synthèse, beaucoup de ces oeuvres appartiennent à un rêve idéaliste, mystique et légendaire, ou un courant vitaliste, impacté par la réalité sociale, avec un accent messianique.

 

Dans le domaine de l'architecture, le modernisme est né du désir d'émerger de l'éclectisme bourgeois du monde victorien, devenu visible dans de nombreuses œuvres de l'Exposition Universelle de Barcelone en 1888. Domènech i Montaner et Vilaseca cherchaient la sincérité dans de nouveaux matériaux, laminés et briques apparentes; Falqués et Josep Amargós i Samaranch (Barcelone 1858-1918) ont accentué leurs recherches avec l'utilisation du fer; Buigas, Casademunt et Falqués, travaillèrent des structures aux techniques mécaniques et Gaudí, apporta la polychromie d'origine islamique, en réaction au classicisme incolore. Durant cette période, les architectes les plus originaux furent Gaudí et Domènech i Montaner. Gaudí qui étendirent au maximum l'éclat du style floral.

 

En parallèle, Gallissà favorisa la reconnection avec le bel artisanat. Plus jeune, Puig i Cadafalch, chercha à créer une synthèse entre le langage architectural et le monde rural. À Valence, Licinius, travaille sur la brique et la polychromie et Peris Ferrando représente le modernisme curviligne et floral, tandis que Demetrius Ribes et Carlos Carbonell combinent le style très pur de la Sécession Viennoise incarné par Vincent Ferrer.

 

En termes d'architecture intérieure, de meubles et d'objets, le mouvement amplifie son originalité. Les meubles d'Homar et de Busquets, enrichis de marqueteries, les porcelaines d'Antoni Serra, les bijoux de Masriera ornés d'insectes aux ailes en email translucides, les jarres de Lambert Escaler, les mosaïques de Bru, les vitraux de Granell, représentent l'expression la plus pure du symbolisme.

 

Les travaux intérieurs de la dernière période d'Homar et Demetrius Ribes s'inspirent de l'approche de la Sécession Viennoise. La sculpture Moderniste se distingue par le travail de Gaudí, tel que les cheminées de la Casa Milan, et le travail figuratif de Josep Llimona, disciple de Rodin, qui bâtit son travail sur les ombres et lumières.

 

À ses côtés, Arnau et Blay, travaillèrent étroitement sur l'architecture. Proche du style de Llorenç Rosselló. Escaler et Renart représentent le curviligne et les rêves légendaires; Mani, l'expressionnisme déformé; Smith, l'élégance linéaire qui achèvera le structuralisme. La peinture moderniste a été promue principalement par Rusiñol et Casas lors d'un séjour à Paris. Le premier restaura la sentimentalité littéraire. Le second, l'arabesque raffinée, proche de Lautrec, et le thème de la vie contemporaine.

 

Il faut distinguer la période blanche de la peinture moderniste (avec des figures telles que Brull et Joan Llimona, les arabesques idéalistes de Riquer, Bonnín, Gual et Pasco), de la période noire et du "gang de safran", incarné par Isidro Nonell. Nonell a travaillé avec le symbolisme arabe des «cretins in Boí» en débutant par un style vert, sombre, gitan, riche en nuances et finissant par un style de rose lumineux.

 

Le style des arabesques est né de Daumier, mais se rapproche des arabesques japonaises de Gosé. L'aménagement paysager de Mir, basé sur des lieux isolés, en mosaïques, est moderniste, mais en partie lié au travail d'impressionnisme tardif commun aux Valenciens, Sorolla et Mongrell ou Laureà Barrau. L'esprit rhétorique et rêveur du modernisme a survécu grâce au travail de Hermen Anglada et Josep Maria Sert, brillant décorateur, de renommée internationale.

 

Source:

Enciclopedia.cat